طراحان مد ، تولیدکنندگان پوشاک، کارشناسان نساجی همه سال به سال، فصل به فصل، نگران یک سری چیزهای رایج هستند. عناصر مد هستند که در فرآیند طراحی مد با هم ترکیب می شوند و لباس ها و اکسسوری های دیدنی ایجاد می کنند.
این عناصر ،افکار، بحث ها و طراحی خلاقانه تولید میکنند . این عناصر مهم مد چیست؟
ما را در صفحه اینستاگرام دنبال کنید.
1. رنگ

رنگ اولین چیزی است که در مورد لباس توجه می کنید. ارزش و شدت رنگ (روشنی یا تیرگی) استفاده شده، نسبت رنگ های مختلف استفاده شده، رنگ لوازم جانبی مورد استفاده، جایی که رنگ ها در آن قرار می گیرند، همگی در فرآیند طراحی مد به عنوان اولین برداشت بسیار مهم هستند
اصولا رنگ ها به دو دسته رنگ های گرم و سرد و سپس سیاه و سفید طبقه بندی می شوند. طراحان از رنگ ها برای ایجاد توهمات اندازه، نور و غیره استفاده می کنند. رنگ های تیره و کسل کننده می توانند توهم فاصله ایجاد کنند. رنگ های روشن باعث می شوند که یک لباس بزرگتر از لباس تیره به نظر برسد.
از طرح های رنگی موثر برای افزایش ظاهر لباس استفاده می شود.
2. سیلوئت ها

سیلوئت یکی از مهمترین عناصر طراحی مد است. این شکل اصلی، طرح کلی و سبک لباس است. مهمترین سیلوئت های لباس هستند
- شبح غلاف
- شبح خط
- شبح ستون مستقیم
- شبح شیشه ساعت
- سیلوئت زنگ
- سیلوئت شیپور
- شبح گوه شانه
- شبح ذوزنقه ای
- سیلوئت با حجم زیاد
- سیلوئت نامتقارن
- شبح امپراتوری
- شبح تخم مرغی شکل
فصل، سلیقه، مناسبت، شکل بدن و اندازه پوشنده، جلوه های ویژه مورد نیاز و مورد نظر همه در هنگام انتخاب و طراحی سیلوئت برای یک لباس خاص در نظر گرفته می شوند. سیلوئت باید مکمل بدن پوشنده و همچنین هماهنگ با دوره زمانی باشد.
طراحان از عناصر سبک مختلفی برای تغییر ها استفاده می کنند مانند دامن ترومپت با قسمت پایینی یا پدهای شانه ای که توهم یک شانه پهن را ایجاد می کند.
3. پارچه

نوع پارچه ای که برای طرح انتخاب می کنید در شکل گیری آن بسیار مهم است. بافت پارچه به احساس پارچه از جمله سفتی یا نرمی و ظاهر آن، پارگی و تأثیر بصری همه اینها بر مصرف کننده یا پوشنده اشاره دارد.
به غیر از ظاهر صاف اکثر پارچه ها، پارچه های متنوعی با بافت های مختلف وجود دارد – برخی از قبل چین دار، برخی چروکیده، برخی خرد شده، برخی با طرح های برجسته بافته شده اند. بیشتر بافت پارچه با نوع خاصی از بافندگی الیاف به دست می آید، برخی از بافت ها در نتیجه پوشش های پارچه پس از تولید ایجاد می شود.
4. چاپ و الگوهای پارچه

هنگامی که شما طراحی می کنید، طرح های ذاتی پارچه را در نظر می گیرید – در واقع آنها می توانند نقش بسیار مهمی در طراحی داشته باشند. اگه مشتاق این پست هستید برای شما انواع این الگو هارو میتوانیم در یک پست جداگانه قرار بدیم. پس حتما از ما جمایت کنید.
نحوه تکرار الگوها در پارچه یک عنصر بسیار مهم در طراحی است. این جالب است که چگونه این می تواند تصمیم بگیرد که چگونه پارچه را برای دوخت برش دهیم.
5. شکل بدن
وقتی لباس می پوشید می خواهید شیک به نظر برسید و بهترین های خود را ارائه دهید. هر کس متفاوت ساخته شده است، شکل بدن آنها متفاوت است، اما برای طراحی موفق لباس های مد به طبقه بندی خاصی نیاز است. مهمترین شکل بدن طبق این دسته بندی ها مستطیل، مثلث، مثلث معکوس، بیضی، مربع، گرد، ساعت شنی است.
از این میان، شکل ساعت شنی به عنوان فرم بدن ایدهآل در نظر گرفته میشود، اگرچه میتواند با توجه به زمان، تأثیرات اجتماعی و فرهنگی و غیره نیز متفاوت باشد. طراحان مد لباسهایی را طراحی میکنند که این فرم بدن ایدهآل را به صاحبش میدهد.
حتما به فروشگاه ما سر بزنید تا لباس با طرح ها و رنگ های مختلف رو ببینید و لذت ببرید.
6. تعادل و ریتم

این به تقارن (یا عدم تقارن) در اشکال، رنگ ها، خطوط سبک، عناصر اشاره دارد. این درجه نسبی به عناصر مختلف طراحی اهمیت داده شده است.
طراح لباس را طوری طراحی می کند که دو طرف آن یکسان یا متفاوت به نظر برسد. ترکیبی متناسب و مناسب از خطوط، شکل، رنگ و بافت می تواند به ریتم های متفاوتی منجر شود.
ریتم به الگوی ایجاد شده با استفاده از خطوط یا اشکال اشاره دارد. مانند نحوه طراحی همگام گلدوزی دور یقه و آستین و همچنین خط برای ایجاد ریتم برای لباس . مثال دیگر استفاده مکرر از چاپ مخصوص روی پارچه است که در نتیجه ریتم رسمی ایجاد می شود.
برهم زدن عمدی تقارن در طراحی مد نیز مطلوب است – مانند ایجاد خطوط لبه های نامتقارن.
7. جلب توجه کردن

این به اهمیتی اشاره دارد که به یک عنصر طراحی برای نشان دادن چیزی یا جلب توجه به چیزی داده می شود که این معمولاً یک شکست در ریتم لباس است.
برخی از ویژگی های لباس ها به دلیل تأثیر مثبت آنها بر پوشنده تأکید بیشتری دارد. مانند یقه میخی در یک کت جین یا یک لباس بلوک رنگ با نوار کنتراست در امتداد خط کمر. معمولا از کرست برای تاکید بر نازکی کمر استفاده می شود.
8. خطوط طراحی

این به خطوطی در لباس اشاره دارد که شکل آن را مانند دور کمر، یقه، خط پاچه جدا می کند. سپس خطوط سبک وجود دارد که اساساً درز هستند. این خطوط و قرارگیری صحیح آنها در ترکیب لباس بسیار مهم است. خطوط برای ایجاد ابعاد بصری مختلف ترکیب یا مرتب شده اند.
دو نوع خطوط طراحی وجود دارد، خطوط مستقیم و خطوط منحنی هستند. خطوط مستقیم را می توان به صورت افقی، عمودی یا مورب قرار داد. یک خط منحنی می تواند تقریباً کروی یا به آرامی خمیده باشد تا تقریباً مانند یک خط مستقیم به نظر برسد.
خطوط سبک لباس باید با هم کار کنند، یعنی همگی مکمل یکدیگر باشند. در اینجا می توانید درباره 20 نوع مختلف خطوط طراحی بیشتر بدانید.
9. جزئیات لباس و طرح های تزئینی

این شامل جزئیاتی است که برای بهبود ظاهر لباس ارائه شده است مانند یوک، الگوهای پارچهای با قرارگیری استراتژیک، برشها، لبههای آستین، روکشهای پارچه، یقهها، دارت، برگردان، نوارها، لبهها، یقهها، پانلها، پلیسهها، تاکها، پابندها، درجها هست.
طرح های تزیینی شامل تزیینات روی پارچه است که برای طراحی مانند گلدوزی، اپلیکشن، لحاف، تزئینات مانند منگوله، حاشیه و غیره استفاده می شود. همه اینها با در نظر گرفتن نوع پارچه، سادگی یا پیچیدگی لباس، کاربردی بودن لباس و غیره اضافه می شوند. .
10. تناسب

تناسب به رابطه اجزای مختلف یک لباس و اندازه یا مقیاس لباس نسبت به اندازه پوشنده و با یکدیگر اشاره دارد.
وحدت این است که چگونه همه عناصر طراحی مد مانند تناسب، تعادل، ریتم، تاکید همه در کنار هم قرار می گیرند و یکدیگر را تقویت می کنند.
به همان اندازه که همه این موارد مهم هستند، یک چیز وجود دارد که طراحی نهایی را شکل می دهد.
به نظر شما مورد دیگه ای هم هست که باید در این لیست قرار بگیرد!؟ ما را در صفحه اینستاگرام دنبال کنید.
امیدوارم از این مطلب راضی بوده باشین و براتون مفید بوده باشینو